1.艺术作文的开头结尾

让音乐走进心灵

开头：

音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。

结尾：

音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！

我喜欢的一首歌

开头：

从小到大，我听过许许多多的歌，有童谣，有民歌，还有引人入胜的世界名曲……可你要问我最喜欢的是哪一首，我则会骄傲地说：我喜欢《我的中国心》！

结尾：

听呐！国歌响彻四方；看哪！国旗迎风飘扬！“长江、长城，黄山黄河，在我胸中重千斤。不论何时，不论何地，心中一样亲！”

2.找一个“我最喜欢的工艺品”开头、结尾

工艺品游艇 在我的书桌上放着一条工艺品—游艇。

这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。 这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。

由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。

上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。

在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。

因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。

这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。

她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。

船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。

就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。

掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄俯础碘飞鄢读碉嫂冬讥、蓝、绿四种颜色。

在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。 这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。

在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。

看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

3.有关艺术的作文题目 开头 结尾 十个

星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

4.我喜欢的一件艺术品作文开头怎么写

我的书桌上放着一只“唐老鸭”工艺品.这只唐老鸭是我爸爸在锡惠公园玩套圈圈的游戏时套到的，它是用石膏做成的.它有二个功能，一是用来当摆设，二是用来储蓄.

唐老鸭歪着头，二手叉腰，张着八字腿站立着.它的整个形态逼真，栩栩如生.它的头上戴着一只绿色的海军帽，二只眼晴睁得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生气，又好像在点头致意.身上穿着一件陶红背心，胸前还系着一个绿色的领结，显得很神气.脚和底板连接着.它的背上有一个扁扁的洞，钱币就从这个洞里放进去.每当我得到了钱币，总会往它的背上放.

每当我做作业时，我都看看它，它好像在监督我，也好像在问我：“今天的作业做好了没有？”这时，我会低下头“苦干”.等我做完了作业，我又会去观赏它，这时，它好像在对我微笑，好像在说：“嗯，干得不错.”它天天陪伴着我，所以它成了我的知心朋友，亲密伙伴.

这只唐老鸭又可以储蓄，又可以做工艺品，我喜欢它！更喜欢它那幽默、滑稽的神态.

篇二：一件艺术品

在家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜.这个南瓜是 的婶婶送给奶奶，奶奶一直摆放在 的家中.这就是 喜欢的艺术品.这个南瓜直径大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把.一大片的橙色中，有一小点的绿色，整个搭配的非常协调，越看越像《灰姑娘》里的南瓜马车！

这个南瓜是陶瓷的，重约3斤.表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆.那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力.一个南瓜整体被分成了10份，真是十全十美呀！这个南瓜构造较为简单，跟农民伯伯种出的南瓜样子、构造是一样的；这个南瓜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的橙色，让人感到生机盎然、心旷神怡.这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑南瓜好得多它以简朴、素气而引人注目.

这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，再不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口.

玻璃南瓜那朴素的颜色是 感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的.这个南瓜，为 家增添了几分姿彩.因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！

篇三：一件艺术品

每个人都有自己喜欢的工艺品，我也不例外.我最喜欢的一件工艺品是一个小木偶.它不是别人送的，更不是买的，是我和妈妈一起设计，一针一线辛辛苦苦缝制的.

几年以前，小木偶还是个会眨眼的布娃娃.现在我长大了，再玩布娃娃，人家见了会嘲笑我的！丢了吧，又太可惜.于是，我萌发了把布娃娃改成小木偶的主意.我把布娃娃的头和手剪下来，把妈妈做衣服多余的布包上棉花作身子，最后缝上头和手.我只要用一只手操纵，就可以控制小木偶自如地活动了，当然，小木偶的眼睛依然会一眨一眨的.

你看，小木偶戴着一顶天蓝色的帽子，多像一个小小的蓝精灵啊！它有两道弯弯的淡眉毛，一双炯炯有神的眼睛，把它放倒，它就闭上眼睛乖乖地“睡觉”.它的脸红扑扑的，半张着的嘴老挂着笑，可爱极了.

上回，在一次小区活动中，我用小木偶和几个手偶表演了木偶戏，大家都喜欢这个节目.我为我的小木偶能给大家带来快乐感到自豪.小木偶在男孩子手中，加上铅笔做开枪动作，成了一名勇敢的战士；在女孩子手中，它就变了一个性格，会跳舞，会打手鼓.

从这可爱的小木偶身上，我想：这木偶本没有生命，是操纵它的人赋予它生命和语言，使它有了感情.于是我又想到：劳动和智慧创造美，能为他人也为自己带来快乐.如果每个人都能为世界创造美，让我们的世界充满快乐，充满美丽，那该多好呀！

5.我喜欢的一件艺术品作文开头怎么写

在我们家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜。

这个南瓜是我的婶婶送给奶奶，奶奶一直摆放在我的家中。这就是我喜欢的艺术品。

这个南瓜直径大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的橙色中，有一小点的绿色，整个搭配的非常协调，越看越像《灰姑娘》里的南瓜马车！这个南瓜是陶瓷的，重约3斤。

表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。

一个南瓜整体被分成了10份，真是十全十美呀！这个南瓜构造较为简单，跟农民伯伯种出的南瓜样子、构造是一样的；这个南瓜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的橙色，让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑南瓜好得多它以简朴、素气而引人注目。

玻璃南瓜那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜，为我家增添了几分姿彩。

因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受。

6.《欣赏艺术》作文开头结尾

艺术欣赏的应该欣赏的是艺术品本身，因为萨特说的还是很有道理的，“艺术家应该完全引退到其作品之后，重要的是他的作品，而不是他.”艺术是一种很私人化的东西，私密性是艺术的根本属性，当一个人在欣赏一件艺术品时，他所得到的东西很大程度和作者没有关系，而仅仅是在他自己的认知领域里获得认识，每个个人都获得和其他人所不同的认识，甚至是和作者的意志所无关的认识。可以说，欣赏者欣赏的是他自己，而艺术品如同一面镜子，他只是借助这一外物在认识自己，因而，艺术的私密性这一特点可以说在作者和观者处都得以实现。所以，人在了解一件艺术品时，可以说就是在欣赏，了解其自身。艺术品，只是在引导欣赏者的这种认识的方向，不同的艺术给人不同的引导。

关于作者，对于真正“有水平”的欣赏者来说，作者是一个完全不必要的概念，可以说对于整个自然来说，"造物主"就是作者，可是有谁诘问过造物主的身世？这样看来，天地万物都是艺术品，只不过当艺术品有了人的属性的时候，使得我们更加关注“作者”这一概念.作者的信息使得我们对于艺术品更加有了某种“偏颇”的认识，使得艺术品的引导性更强，譬如，若不了解梵高的身世和履历，可能很多人都不能为其作品所打动并感觉其伟大。

艺术的公共性的问题和艺术的私密性之间是一对永恒的矛盾，但依马克思的说法-----矛盾是推动事物发展的基本动力。。。。

累死了，实不相瞒，本人是为了积累“财富值”才回答此问题，以上观点全为个人见解，你可以对其进行扩展，即可得论文一篇。公共性的问题把握住矛盾论，艺术不能没有公共性，否则对于人本身来说，就是艺术的消亡，具体讨论可以参看现代艺术发展史，即可得知从毕加索起，艺术最后如何和一个马桶或一泡大便挂钩的，艺术的概念是如何被随意化和消亡化，然而这一点和第一段不矛盾，这两者本身就是彼此对立依存的。